E-Type Dansare – Du har skickat in en uppsats om filmernas inflytande på ditt liv som svar på en inbjudan från Dulac Cinemas. Du går tillbaka till söndagarna när din mamma satte upp en film och lät dig luta ditt huvud på hennes axel. Varför väcker det så starka känslor hos dig att se en film?
Även när jag själv är ensam uppskattar jag ritualen att gå på bio. När du är redo för lite lugn och ro behöver du bara välja en lugn plats, släcka ljuset och vänta. Faktum är att jag och min pojkvän har ett pågående samtal om huruvida vi ska stänga av våra telefoner eller inte under filmer så att vi båda kan varva ner. Att gå på bio är avkopplande och hjälper mig att fokusera på mina tankar.
Jag var en usel student, Ado; Jag var livrädd för att misslyckas med klasser, för att lämna in sent arbete och för att göra mina föräldrar besvikna. Jag undvek att bli mördad från alla håll och sög in som en kokong. Jag tog tusen gånger fler risker under julhandeln på bussen än jag någonsin skulle ha gjort på en bio.
Tycker du att det är upprörande att filmer nu anses vara oseriösa?
Det är så hemskt att det löjliga i det får dig att skratta. Jag tog tusen gånger fler risker under julhandeln på bussen än jag någonsin skulle ha gjort på en bio. Det verkade för mig som franska politiker gav kulturella frågor mer uppmärksamhet, betydelse och inkludering i sina internationella försäljningsargument.
Ursäkta mig, men jag förstår inte din fientlighet. Ej. Jag skyller mitt humör på graviditetshormonerna som fungerar i min kropp just nu. (Rires.) Precis som jag kan garantera att år 2020 inte var hemskt, så kan inte du heller. Om några månader kommer jag kanske att säga “Mais quelle honte!” i bestörtning. Framgångsrik i båda försöken: Filmer har alltid varit en fröjd för mig.
Ana Girardot, en junior i college
När du och Alex Lutz etablerar ett tennispar i det femte setet kan åskådarna känna de underliggande strömmarna av kärlek och optimism mellan er två. När kom ni på hur man skratta så lätt tillsammans?
Alex kärlek till att vara en fruktansvärd chef och hans förmåga att få ut det mesta av vart och ett av dygnets 24 timmar har absolut vunnit mig. Vid tiden för sin bättring klockan 8 på morgonen hade han redan tränat två timmar. Vi kom så bra överens eftersom regissören Quentin Reynaud lät oss improvisera mycket under hela inspelningen.
I de flesta fall måste du hålla dig till ett schema ganska exakt. Vi slog den takten. Vi gjorde några kameleoner, slängde ihop några saker och följde våra instinkter. Som i Marion Vernouxs Bonhomme spelar du den unga flickvän till en priapic kille, och du är limmet som håller ihop förhållandet och handlingen i rörelse. Vem har mest på sina axlar mentalt?
Kanske har jag också begått denna eller liknande synd. I samma veva som många av mina kvinnliga kompisar. Till skillnad från våra mecs är vi immuna mot överraskningar. Sinnet vidgas. Om vi dröjer kvar vid Lyons tågstation i tio minuter till, fruktar jag att vi kan bli tvungna att äta på bouchons och inte hinner ta en kopp kaffe innan vi går ombord på tåget. Killen fattar helt enkelt inte. Det här är några av mina favorittyper av roller att göra på grund av den höga fysiska nivån som krävs. Det hjälper mig att känna mig mindre kvävd av vikten av det tryckta ordet.
När du var i tjugoårsåldern, hur var upplevelsen av teaterskolan i New York jämfört med den du hade i Frankrike?
Att veta att de är skrivna på engelska där har minskat min rädsla för dem. När jag gick på gymnasiet i Paris var de farligaste människorna jag någonsin träffat teaternördarna. För att parafrasera Molière och Marivaux, jag kände att de behandlade mig som en idiot medan de tittade ner på mig från högt upp, över fältet. New Yorks sinnesdrivna kultur fick mig att känna mig väldigt annorlunda än lokalbefolkningen. Jag hade ingen kontakt med omvärlden, så ingen kunde döma mig och mina handlingar skulle inte ha någon effekt på mina nära och kära.
Hon medgav att kommentarer från andra ibland skär djupt. Hon kunde komma över sin rädsla för att tala inför publik på grund av hennes arbete i “fulla av gester” roller i film. “La flamme”-stjärnan, som också regisserade och spelar huvudrollen i den kommande “5ème-uppsättningen”, är ett tredubbelt hot.
I mer än ett decennium har Ana Girardot varit efterfrågad som en ledande skådespelerska, med roller i filmer av regissörer från Fabrice Gobert(1) till Cédric Klapisch. Hennes mamma är känd för sina roller i polisens förfaranden, och båda hennes föräldrar har skådespelarkarriärer på egen hand (hennes pappa har en filmografi lika lång som din arm).
Så det var inte alltid lätt för henne att “smula ner sin egen sillon”, som hon uttrycker det halvt på skämt. Hon har en djupt rotad rädsla för besvikelse som har plågat henne under hela hennes liv. Han har dock varit tvungen att lägga sina konstnärliga ansträngningar på is de senaste två månaderna. Vi tyckte detta var roligt i La flamme(2), en parodi på det falluscentrerade tv-programmet The Bachelor från 2000-talet.
Hon visar ett brett spektrum av känslor i det kommande femte setet. I sin nyligen avslutade kortfilm, Venise Doesn’t Exist(4), spelar hon på den mer fantastiska sidan av sin karaktär. Hennes personliga liv har förändrats drastiskt efter födelsen av hennes son Jazz i december. Jazz är ett hippt namn med minnesvärda låtar, men hon säger, “Jag hoppas bara att han inte skickar mig till figuren när han är 15!”
Låt oss prata med ett kreativt geni vars arbete har förändrat våra liv till det bättre. Annecy, Frankrike Du kommer förmodligen att få ditt första barn och regissera din första kortfilm 2020, både spännande och lyckliga tillfällen. Jag är nyfiken på hur du känner de senaste 12 månaderna.
Av Ana Girardot. När jag tänker framåt till 2021, kommer jag på mig själv att säga: “Åh, 2020 – äntligen, inte så illa!” När jag var 20 hade jag några vilda idéer om hur filmer skulle vara. Min redan starka fantasi tog ett stort steg framåt när jag behövde tänka utanför ramarna för att överleva.
Efter att jag regelbundet började sätta penna på papper och pensel på canvas, insåg jag att jag faktiskt var mitten av ett multiversum. Helt säker! Jag är sugen på att redigera klart min korta video innan jag lämnar in för natten. Många människor hade varnat mig för att min ensamma ansträngning skulle bli för kostsam eller opraktisk under Covid-perioden, men jag var fast besluten att se över det till slutet.
Var fick du all denna beslutsamhet? Är det för att du känner att du inte kan låta ditt sanna jag lysa igenom i skådespeleriet?
Det finns tillfällen på inspelningsplatsen när jag känner mig helt värdelös, trots hur mycket jag tycker om att agera, eftersom jag måste vänta på min signal medan alla andra är upptagna. Jag är tacksam för de extra säkerhetsåtgärder som vidtagits för att säkerställa att jag kan ge allt för min prestation. Ändå strävar vi efter att bidra till rådande uppfinningsrikedom under sådana omständigheter. Att vara regissör var stressigt eftersom jag var tvungen att organisera allt från utrustningen och transporten till skådespelarnas vård.
Den vackra staden Venedig är miljön för din film. Hur väl insatt är du när det gäller att prata om den här staden?
När jag först föreställde mig Venedig för fem år sedan föreställde jag mig en stad fylld av gondoler och romantiska äktenskapsförslag. Allt eftersom natten fortskred blev den allt mer oroande, mystisk och fantastisk, och lyser upp någon grundläggande aspekt av vem jag är.
Huvudpersonen i min film är en turist som väntar på att hennes pojkvän ska ställa frågan medan de besöker Venedig. När han kommer, tror hon, kommer hennes liv verkligen att börja, och hon kan bli en prinsessa som i berättelserna. Men jag hävdar i min film att kvinnor inte behöver mäns välsignelse för att ta ansvar för sina egna öden.
Din film har en mytologisk, romantisk underström. Vad tror du som tyder på hur mycket du litar på film?
Jag kommer alltid att se upp till filmskapare som Fellini, Lynch och Varda som inte är rädda för att låta sin fantasi flöda på skärmen. Eftersom jag trivs bäst i roliga roller är det de jag brukar gestalta i mina filmer. Men ett djupt sug efter det fantastiska har tagit tag i mig. I humorns rike hade jag planerat att samarbeta med Jonathan Cohen i ett projekt innan han erbjöd mig en roll i sin tv-serie, La flamme.
Sanningen är att du måste visa din roliga sida i “La flamme”. Det förvånar mig att du gick utan kunskap så länge. (Rires.) Den första personen som gratulerade mig till detta var min närmaste kompis, som sa: “Äntligen, folk kommer att se vem du är!”
I rollerna i La flamme finns många välkända skådespelare och skådespelerskor, som Adèle Exarchopoulos, Le’la Bekhti och Géraldine Nakache. Känner du dig bekväm med en grupp skådespelare som alla är i trettioårsåldern (eller nästan så, som Adèle)?
Första gången jag hörde Adèle, Lela och Géraldine blev jag positivt överraskad. De är ett riktigt band. Det är som att titta på alla heta människor på gymmet och önska att du kunde se ut som dem. Det var underbara nyheter att jag smälte in så väl med dem. Men jag är inte vad du skulle kalla en introvert.
